뉴스 검색결과 10,000건 이상
- 에이식스 '사랑 모두 거짓말', 벨소리·컬러링 차트 점령
- 에이식스(사진=포켓돌스튜디오)[이데일리 스타in 윤기백 기자] ‘올라운더 보컬 유닛’ 에이식스(A SI)의 신곡이 벨소리, 컬러링 차트에서 인기를 끌고 있다.BAE173, 클라씨, 판타지 보이즈의 보컬유닛 에이식스는 최근 신곡 ‘사랑 모두 거짓말’로 5일 기준 SKT 컬러링 인기 차트에서 13위를 기록, 벨365(Bell365)에서도 인기 벨소리 톱100 차트인을 달성했다.에이식스는 BAE173 제이민, 영서, 클라씨 지민, 보은, 판타지 보이즈 이한빈, 링치가 소속된 보컬 유닛이다. 올라운더 멤버들이 뭉친 혼성 유닛으로 많은 이의 주목을 받았다.에이식스의 신곡 ‘사랑 모두 거짓말’은 히트 작곡가 조영수가 제작한 곡인 만큼, 과거 향수를 불러일으키는 발라드 감성으로 대중의 마음을 사로잡았다. 이에 아이돌 보컬 유닛이 발매한 곡으로는 이례적으로, 벨소리와 컬러링 차트에서도 꾸준한 인기를 끌고 있다.올겨울 롱런 인기 굳히기에 나선 에이식스의 ‘사랑 모두 거짓말’은 조영수 작곡가가 제작한 미디엄 템포곡으로, 애절한 보컬과 현실적인 가사가 강한 임팩트를 안겨다준다.
- '육성회원 픽' 프로미스나인, '아이돌학교' 졸업하고 세상 밖으로[김현식의 서랍 속 CD]
- 프로미스나인 데뷔 쇼케이스(사진=이데일리DB)[이데일리 스타in 김현식 기자] 가요계 현장 곳곳을 누비며 모아둔 음반들을 다시 꺼내 들어보면서 추억 여행을 떠나보려 합니다. <편집자 주>오늘 꺼내 들어본 서랍 속 CD는 걸그룹 프로미스나인이 2018년 1월 발매한 데뷔 앨범인 ‘투 하트’(To. Heart)입니다. 프로미스나인이 서울 중구 신세계 메사홀에서 앨범 발매 언론 쇼케이스를 진행했을 때 받은 CD입니다.프로미스나인은 2017년 방송한 Mnet 아이돌 서바이벌 프로그램 ‘아이돌학교’를 통해 탄생한 팀입니다. 프로그램 참가자 중 노지선, 송하영, 이새롬, 이채영, 이나경, 박지원, 이서연, 백지헌, 장규리 등 9명이 데뷔 자격을 얻은 주인공들입니다. 팀명에는 ‘최고의 걸그룹이 되겠다는 팬들과의 약속(promise)을 지킨다’는 의지를 담았고요. 영문 철자(fromis_9)에는 ‘프롬 아이돌스쿨’(from idolschool)이라는 뜻을 포함했습니다. 즉 ‘아이돌학교’를 통해 만들어진 9인조 걸그룹이라는 의미죠. 데뷔 쇼케이스 때 이새롬은 “멀게만 느껴졌던 데뷔가 현실로 다가왔다. 지금 이 상황이 꿈만 같다”는 벅찬 소감을 밝혔습니다. 이나경은 “저희를 선발해준 ‘육성회원’ 분들에 대한 감사한 마음을 잊지 않고 활동에 임하겠다”는 말을 보탰는데요. ‘육성회원’은 ‘아이돌학교’에서 투표에 참여해주는 시청자들에게 붙인 칭호였습니다. Mnet의 또 다른 아이돌 서바이벌 프로그램 ‘프로듀스101’ 시리즈의 ‘국민 프로듀서’와 같은 개념이었죠.프로미스나인은 ‘나에게로 오는 길’ ‘투 하트’, ‘환상속의 그대’, ‘피노키오’, ‘비 위드 유’(Be With You), ‘유리구두’ 등 총 6개의 트랙을 데뷔 앨범에 수록했습니다. 6개의 트랙을 관통하는 키워드는 ‘소녀의 설렘’인데요. 언젠가 나를 찾아와줄 운명의 상대와 마주할 날을 떠올리는 풋풋하고 순수한 마음을 담아낸 곡들로 앨범을 채웠습니다. ‘새로운 세계가 열릴 듯 멀게만 느껴질 때 /힘껏 달려갈 거야 Heart to heart to heart - ♪’ ‘예쁘고 당당하게 포기는 안 하고 싶어 / 손가락 걸고 약속해 - ♪’타이틀곡은 앨범과 동명의 팝 댄스 장르 곡인 2번 트랙 ‘투 하트’입니다. 사랑을 시작하고 싶은 소녀의 마음을 통통 튀면서도 에너지 넘치는 사운드로 표현한 점이 인상적인 곡입니다. 여자친구를 비롯한 여러 걸그룹들의 파워 청량 곡을 만들어낸 프로듀싱팀 이기, 용배가 음악 작업을 맡아 프로미스나인의 풋풋한 매력을 곡에 녹였습니다. 이 곡에 대해 송하영은 “표현이 서툴지만 사랑을 하고 싶어 하는 소녀의 마음을 노래한 곡”이라고 소개했습니다. 노랫말에 대해선 “언젠가 만나게 될 상대에게 먼저 다가가 ‘꼭 만나자’고 하는 내용”이라고 설명했고요.앨범의 1번 트랙으로 실린 인트로곡 ‘나에게로 오는 길’을 먼저 듣으면 ‘투 하트’를 한층 더 몰입감 있게 감상할 수 있습니다. ‘나에게로 오는 길’은 잔잔한 피아노 선율이 깔린 가운데 직접 쓴 편지 형식의 내레이션을 차례로 읊는 프로미스나인 아홉 멤버의 풋풋한 음성을 들어볼 수 있는 진귀한 트랙입니다. ‘투 하트’가 ‘미리 쓴 러브레터’의 노래 버전이라면, ‘나에게로 오는 길’은 내레이션 버전이라고 할 수 있죠. 피지컬 음반에는 ‘나에게로 오는 길’ 내레이션 내용이 담긴 편지를 담아 디테일함을 더했습니다. ‘아이돌학교’ 출신 팀의 데뷔 앨범답게 멤버의 이름을 담은 명찰을 포함했다는 점 또한 돋보이고요. 그런가 하면 ‘나에게로 오는 길’은 팬들 사이에서는 ‘항마력’(오글거리는 콘텐츠를 버티는 힘)이 필요한 트랙으로 통하기도 하는데요. 연기 톤 내레이션이 무려 2분 11초 동안이나 이어지는 트랙이니 마음의 준비를 하고 재생 버튼을 누르시길 권합니다.나머지 트랙 중 3번 트랙 ‘환상속의 그대’와 4번 트랙 ‘피노키오’는 ‘아이돌 학교’에서 파이널 미션곡으로 선보였던 곡을 프로미스나인 ‘완전체’ 버전으로 재탄생시킨 곡입니다. ‘환상속의 그대’는 ‘투 하트’와 감성과 사운드의 결이 비슷한 파워 청량 곡이라 연결성이 좋습니다. ‘피노키오’는 수록곡 중 가장 분위기가 발랄한 분위기의 곡인데 앨범의 전반적인 콘셉트와는 다소 거리감이 있습니다. 5번 트랙인 ‘비 위드 유’는 신비로운 분위기의 사운드와 멤버들의 아련한 보컬이 잘 어우러진 곡이고요. 마지막 트랙으로 실린 ‘유리구두’는 록킹한 사운드와 아기자기한 노랫말이 조화를 이룬 곡인데요. 정식 데뷔 전 프리 데뷔곡으로 먼저 발표했던 곡을 ‘2017 마마 인 재팬’ 무대에서 선보였던 버전으로 다시 수록했습니다.프로미스나인은 ‘프로듀스101’ 시리즈 데뷔조들과 달리 활동 기간이 정해져 있는 프로젝트 그룹이 아니었습니다. 그렇기에 이들은 여전히 해산하지 않은 채 활동을 이어가고 있죠. 멤버 중 장규리가 탈퇴해 지금은 8인조로 활동 중이고요. 소속사는 CJ ENM 레이블 오프더레코드에서 하이브 레이블 플레디스엔터테인먼트로 바뀌었습니다. 플레디스엔터테인먼트 한성수 마스터 프로페셔널(MP)은 프로미스나인 데뷔 앨범 ‘투 하트’ 총괄 프로듀싱을 맡은 인물이기도 하죠.‘육성 회원’은 이제 ‘플로버’(팬덤명, flover)가 되어 프로미스나인에게 힘을 싣고 있는데요. 프로미스나인은 지난달 27~28일 서울 중구 장충체육관에서 단독 콘서트 ‘프롬 나우.’(FROM NOW.)를 열고 ‘플로버’와 데뷔 6주년을 기념을 시간을 가졌습니다.
- '웡카' 티모시 샬라메, 달콤한 노래·댄스…아이돌급 트레이닝 비하인드
- [이데일리 스타in 김보영 기자] 영화 ‘웡카’(감독 폴 킹)가 타이틀롤 웡카 역을 맡은 티모시 샬라메의 노래와 안무 도전기를 2일 공개했다. 전 세계가 사랑한 할리우드 스타 티모시 샬라메가 ‘웡카’를 통해 감미로운 가창력과 발군의 댄스 실력을 선보여 화제를 모으고 있다. 이에 ‘웡카’는 티모시 샬라메의 아이돌 뺨치는 하드 트레이닝 비하인드를 공개했다. ‘웡카’는 가진 것은 달콤한 꿈과 낡은 모자뿐인 윌리 웡카가 세계 최고의 초콜릿 메이커가 되기까지 놀라운 여정을 그린 스윗 어드벤처다.춤추고 노래하는 마성의 초콜릿 메이커 ‘웡카’ 역을 위해 티모시 샬라메는 음악감독 조비 탤보트, 보컬 코치 에릭 베트로, 안무가 크리스토퍼 가텔리 등 많은 스태프들의 도움을 받아 극 중 아름다운 노래 및 댄스 장면들을 완성했다. 촬영 4개월 전부터 주 5일간 오전 9시부터 오후 5시까지, 보컬과 댄스 레슨, 그리고 연습에 연습을 거듭하며 아이돌급 하드 트레이닝을 거쳤다는 후문이다. 이에 티모시 샬라메는 “지금까지 참여했던 작품 중 육체적으로 가장 힘들었다. 캐릭터에 몰입하는 것에 더해 정적인 장면이 하나도 없었다”며 고충을 토로하며 “이 모든 과정이 영화에 도움이 되었지만, 배우로서도 훌륭한 수업이 되었다”고 전해 할리우드 최고의 스타 자리에 오른 그의 노력을 짐작케 한다. 극 중 티모시 샬라메의 여러 가창곡이 등장한다. 이 중에서도 1971년 진 와일더 주연의 영화 ‘윌리 웡카와 초콜릿 공장’의 OST로 오랜 시간 사랑받아온 명곡 ‘Pure Imagination’ 이 그의 감미로운 목소리로 새롭게 탄생해 반가움을 더한다. 여기에 영화의 시작을 힘차게 여는 ‘A Hatful of Dreams’부터 웡카의 초콜릿부심이 느껴지는 ‘You‘ve Never Had Chocolate Like This’, 여주인공 누들(칼라 레인 분)과의 듀엣곡 ‘For A Moment’, 감동적인 피날레를 장식하는 ‘ A World of Your Own’ 등 다양한 곡을 선보인다. 또한 티모시 샬라메는 107명의 댄서와 함께한 화려한 군무를 포함해 탭 댄스, 왈츠, 발차기를 활용한 브로드웨이 댄스 등 발군의 댄스 실력을 뽐낸다. “정말 많은 것을 준비해야 하는 역이었는데, 감탄이 절로 나왔다”(블리처 역 톰 데이비스), “리허설에 도착한 순간부터 그는 완벽하게 웡카였다. 열심히 노력하는데다가 실력도 최고였다”(제작자 알렉산드라 더비셔), “가끔씩 라이브인지 녹음된 것인 헷갈릴 정도였다”(정정훈 촬영감독) 등 함께한 배우들과 제작진 역시 그의 놀라운 재능과 뜨거운 열정에 감탄을 금치 않았다. 관객들의 눈과 귀를 즐겁게 할 티모시 샬라메의 색다른 매력을 확인할 수 있는 영화 ‘웡카’는 전국 극장에서 절찬 상영 중이다.
- 정동원은 왜 'AI 아이돌' JD1이 되었나[스타in 포커스]
- JD1 콘셉트 포토(사진=이데일리DB)[이데일리 스타in 김현식 기자] 가수 정동원과 똑 닮은 신인 아이돌 가수가 각종 무대를 휘젓고 다니고 있다. 최근 데뷔곡 ‘후 엠 아이’(who Am I)를 발표한 정동원의 ‘부캐’(부캐릭터) ‘JD1’(제이디원) 얘기다.‘JD1’은 트롯계를 주 무대로 활약해온 정동원이 음악 스펙트럼을 넓히기 위해 공들여 준비한 ‘부캐’다. 실제로는 정동원이 직접 노래하고 춤추지만 정동원이 아닌 그가 제작자로 나서 데뷔시킨 ‘AI 아이돌 가수’라는 세계관을 내세운다는 점이 돋보인다.트롯을 주 장르로 삼아 활동하는 가수들에게는 ‘가수’가 아닌 ‘트롯 가수’라는 소개가 따라붙는다. 트롯이 음악 스타일과 업계 시스템 모두 특색이 뚜렷한 장르라서다. 비슷한 장르로는 힙합, 록 등을 들 수 있다.그렇다 보니 ‘트롯 가수’로 불리는 이들이 다른 장르의 음악을 시도하면 ‘낯설다’는 반응이 뒤따른다. 이 같은 분위기 속 정동원은 ‘JD1’이라는 ‘부캐’를 꺼내들며 ‘낯설다’가 아닌 ‘신선하다’는 반응을 끌어냈다. 영리한 투 트랙(two track) 전략이라는 평가다. 정동원은 ‘JD1’ 홍보를 위한 유튜브 채널도 별도로 개설했다. 음악플랫폼에서도 ‘정동원’이 아닌 ‘JD1’을 검색해야만 데뷔곡 ‘후 엠 아이’를 들을 수 있다. 작정하고 ‘본캐’와 분리시킨 ‘부캐’다. 정동원(사진=쇼플레이엔터테인먼트)소속사 쇼플레이 엔터테인먼트에 따르면 정동원은 ‘JD1’ 론칭을 위해 2년이 넘는 긴 준비 기간을 거쳤다. 소속사는 “‘JD1’은 아직 어린 나이인 정동원이 트롯 장르에 국한되지 않고 다양한 장르에 도전하기 위해 창작해낸 독립된 페르소나이자 K팝 시장 도전을 목표로 기획한 아이돌”이라면서 “정동원이 곡과 안무, 스타일링 등 여러 방면에 직접 관여해 제작에 공을 들였다”고 밝혔다.그렇게 탄생한 ‘JD1’의 데뷔곡 ‘후 엠 아이’는 아이돌 가수들의 활동곡을 연상케 하는 팹 댄스 장르 곡이다. 가사에는 세상에 대해 무지한 상태인 ‘JD1’이 혼란을 겪는 과정을 거쳐 정체성을 찾아가는 내용을 담았다.‘후 엠 아이’ 작곡 크레딧에서 눈에 띄는 인물은 라이언 전이다. 정동원은 아이브, NCT 127, 오마이걸, 이달의 소녀 등 여러 아이돌 가수들의 인기곡을 써낸 현 K팝계의 대표적 음악 프로듀서와 호흡을 맞춰 트렌디한 음악을 만들어내기 위해 힘썼다.라이언 전은 이데일리와 통화에서 “정동원 측의 제안을 받아 곡 작업을 맡게 됐다”며 “‘트롯 아티스트 정동원’이 아닌 ‘JD1’에게 어울리는 맞춤형 곡을 건네기 위해 팀원들과 함께 정성을 쏟았다”고 말했다. 이어 그는 “노래를 너무 잘 불러줘서 감사했다. 소화력이 좋은 아티스트라고 느꼈다”며 “활동을 시작한 이후 모니터링도 열심히 해보고 있는데, 팬분들도 좋아해 주셔서 뿌듯한 기분을 느끼고 있다”고 했다.JD1(사진=쇼플레이엔터테인먼트)정동원은 지난 11일 ‘후 엠 아이’ 음원과 뮤직비디오를 디지털 싱글 형태로 공개한 뒤 Mnet ‘엠카운트다운’, KBS 2TV ‘불후의 명곡’, ‘뮤직뱅크’ 등 여러 음악 프로그램에 출연해 퍼포먼스를 선보이며 색다른 매력을 발산했다. 안무 제작은 세븐틴, 있지, 스트레이 키즈, 보이넥스트도어 등 여러 아이돌 가수들과 호흡한 안무가·디렉터 그룹 모프(MOTF)에게 맡겨 K팝 스타일 곡의 매력을 십분 살렸다.정동원은 지난달 26일 방송한 ‘뮤직뱅크’에서 1위 후보에 오르는 파란을 일으키는 등 ‘JD1’을 내세운 이색 행보로 다양한 이슈를 뿌리고 있다. 이제 막 첫발을 뗀 ‘JD1’이 어떤 성장 곡선과 활동 패턴을 이어갈지 흥미를 돋운다. 소속사 쇼플레이 관계자는 “‘JD1’의 데뷔곡 활동은 당분간 계속 이어진다”며 “데뷔곡 활동 이후에도 지속적으로 진행할 장기 프로젝트인 만큼 꾸준히 관심을 가지고 지켜봐주셨으면 한다”고 당부했다.
- '황야' 안지혜·이준영, 마동석이 발굴한 글로벌 액션 보석[스타in 포커스]
- ‘황야’ 안지혜, 이준영. (사진=넷플릭스)[이데일리 스타in 김보영 기자] 배우 마동석과 허명행 감독이 ‘범죄도시’ 시리즈에 이어 넷플릭스 영화 ‘황야’(감독 허명행)로 소중한 액션 보석 배우들을 발굴해냈다. ‘황야’에서 주인공 사냥꾼 ‘남산’(마동석 분)을 든든히 조력하는 이은호 중사와 최지완 역으로 각각 활약을 펼친 배우 안지혜와 이준영이 바로 그 주인공이다. 지난달 26일 넷플릭스를 통해 전 세계에 공개된 영화 ‘황야’는 폐허가 된 세상, 오직 힘이 지배하는 무법천지 속에서 살아가는 자들이 생존을 위해 벌이는 최후의 사투를 그린 액션 블록버스터다. 국내 주요 영화들의 무술감독으로 명성이 자자한 허명행 감독이 처음 연출로 메가폰을 잡은 작품으로 화제를 모았다. 배우 마동석이 주연과 제작을 겸했으며, 이희준, 이준영, 노정의, 안지혜, 장영남 등이 출연했다. 최근 넷플릭스에 따르면 ‘황야’는 전 세계 1430만 시청 시간을 기록하며 비영어권 영화 부문 글로벌 1위에 등극했다. 또 영어권을 포함해 전체를 기준으로도 2위에 랭크되며 뜨거운 화제성을 입증했다. ‘황야’는 대지진 3년 후, 18세 지완(이준영 분)과 함께 버스동에서 사냥을 통해 얻은 고기를 팔아 생계를 이어가던 사냥꾼 ‘남산’이 빌런 양기수(이희준 분)의 아파트를 찾아가며 벌어지는 고군분투와 거친 액션들을 게임처럼 스피디하고 강렬하게 전개한다. ‘남산’이 가족처럼 여기며 친딸처럼 아끼던 소녀 ‘수나’(노정의 분)가 ‘봉사단’이란 수상한 단체에 의해 양기수의 아파트로 끌려가고, 그곳에서 신인류를 위한 실험 대상이 될 위기에 처하자 남산이 지완과 함께 길을 떠나 직접 구출하는 과정들을 그린다. 안지혜는 ‘황야’에서 공군 특수부대 소속 중사 ‘이은호’ 역을 맡아 강렬한 액션 연기로 글로벌 눈도장을 찍었다. 은호는 남산과 지완이 수나의 할머니가 ‘봉사단’에 의해 죽음을 당하는 장면을 목격하고, 이미 실험약을 먹고 괴물화가 진행된 군인들과 싸우는 과정에서 만난 조력자다. 은호는 남산, 지완과 함께 실험 대상이 된 아이들과 동료 군인들을 구하기 위해 양기수의 아파트를 찾아가고, 지하감옥을 시작으로 아파트 복도에서 양기수의 측근인 권중사(박지훈 분)와 강렬한 몸싸움을 벌인다. 안지혜는 실제 특수부대 여군을 방불케 할 빠르고 날렵한 액션, 지형 지물을 활용한 유연한 발차기 액션으로 글로벌 시청자들의 시선을 사로잡았다. ‘남산’ 역의 마동석이 총기와 칼, 마체테 등을 활용한 무기 액션, 주먹을 활용한 복싱 및 유도 동작 등 상체 위주의 액션을 선보였다면 안지혜는 긴 다리, 날씬한 몸을 활용한 하체 액션 동작들을 많이 보여준다. 벽과 난간 등 지형지물을 이용한 아크로바틱한 동작들로 전반적인 액션의 퀄리티를 높였다. 특히 안지혜는 역할을 위해 매일 5km씩 달리며 훈련한 것으로 전해졌다. 마동석 위주로 단조로울 수 있던 액션을 다채롭게 만든 공이 크다는 평가다. 마동석은 ‘황야’ 매체 인터뷰를 통해 그런 안지혜에 대한 칭찬을 아끼지 않았다. 마동석은 “(남산의 액션과)비교를 둬야 하니까 ‘은호’는 느낌이 달라야 했다. 안지혜가 기계체조 선수 출신이라서 몸도 잘 쓰고 액션을 잘하더라”며 “이준영을 포함해 성격까지 좋은 친구들이라 즐겁게 찍어서 내가 배우이기도 하지만 제작자로서도 감사했다”고 고마움을 표현했다. 이어 “안지혜 배우는 이번에 꼭 사람들에게 한 번 보여주고 싶었다. 다행히 내가 생각한 것보다 더 많은 사람들이 그를 본 거 같다”며 “‘은호’ 역의 오디션도 봤고 액션 장면들을 저희가 다 모아서 캐스팅한 결과다. 영화로 찍은 액션 말고도 액션스쿨에서 교육하며 찍은 영상들도 봤다. 그렇게 허명행 감독과 상의해서 이 친구의 액션들을 이렇게 짜보자 이야기를 나눴다. 이번 기회에 돋보이면 하는 생각이었는데 잘 됐다”고 기뻐했다. (사진=넷플릭스)넷플릭스 ‘D.P.’부터 ‘마스크걸’, 영화 ‘용감한 시민’ 등에서 빌런으로 활약했던 이준영은 ‘황야’에서 ‘지완’ 역을 통해 선한 캐릭터로 돌아왔다. 이준영은 평소 몸을 잘 쓰는 배우이지만 아직 사냥에 서툰 ‘지완’의 역할 특성 때문에 100% 액션 실력을 다 발휘하진 못했다. 다만 최선을 다해 남산을 보필하고, 수나를 구해내려는 지완의 열정을 빠른 달리기와 낙법, 활쏘기 등 원격전을 활용한 액션으로 생생히 표현해냈다. 초반부의 활약은 미약하나 중반부를 지나며 점차 실력이 상승, 남산의 든든한 왼팔로 성장하는 ‘지완’의 모습을 입체감있게 선보였다. 마동석은 이준영에 대해 “이준영은 (아이돌 출신으로) 지금도 춤을 엄청 잘 춘다. 가끔 자기 춤추는 영상을 제게 보내준다. 아직도 몸을 잘 쓰고 액션도 너무 날렵하게 잘하는데 캐릭터가 액션을 능숙히 하는 역할이 아니라서 덜어냈다”며 “어설프면서도 용기로 싸우는 캐릭터로 형성했는데 실제로는 운동을 굉장히 잘 하는 친구”라고 칭찬했다. 또 “이 작품으로 만났고, 평소 액션에 대한 관심도가 높으니 영화 촬영 중반부터 촬영이 끝나고 난 후인 지금도 가끔 제게 복싱 배우러 다닌다. 액션에 대한 욕심도 있는 거 같다. 앞으로도 또 잘할 거 같다”고 기대감을 드러냈다. 마동석은 독보적 캐릭터와 액션으로 지금은 세계에서도 알아주는 배우이지만, 오랜 기간 단역을 전전했기에 무명의 설움을 누구보다 잘 안다. 그랬기에 자신이 제작을 맡은 영화 ‘범죄도시’ 시리즈에서 인성과 연기력이 뛰어나지만 빛을 보지 못한 새로운 얼굴의 배우들을 많이 발굴해 주목받았다. ‘범죄도시’의 진선규와 박지환, ‘범죄도시2’까지 함께한 최귀화와 하준 등 금천서 식구들, ‘범죄도시3’ 초롱이 역의 고규필과 토모 역의 안세호까지. 빌런으로 활약한 주연급 윤계상, 손석구, 이준혁 외에 조력자로 몸통을 든든히 받치는 조연들까지 빛날 수 있게 세심한 노력을 기울였다. 허명행 감독과 배우 겸 제작자로 의기투합한 ‘황야’에선 안지혜와 이준영이란 발견을 이뤄냈다. 안지혜와 이준영이 마동석과 함께 ‘황야’로 글로벌 꽃길을 걸을 수 있을지 주목된다.
- "음악에 진심"… 노매드의 이유있는 자신감 [인터뷰]
- 노매드(사진=노매드엔터테인먼트)[이데일리 스타in 윤기백 기자] “어딘가에 구속되고 싶지 않아요. 자유롭게, 있는 그대로의 모습을 담은 음악을 끊임없이 들려드리고 싶어요.”모처럼 음악에 진심인 아이돌이 나왔다. 그룹 노매드(NOMAD)가 바로 그 주인공이다. 노매드는 도의, 상하, 원, 리버, 준호로 구성된 5인조 보이그룹이다. 2월 말 정식 데뷔를 앞두고 무려 다섯 곡의 선공개곡을 순차적으로 공개하며 데뷔를 향해 달려가고 있다.물량공세로 화제성을 이어가기 위해 선공개곡을 선보이는 게 아니다. 노매드의 다채로운 매력과 음악성을 한 곡, 한 곡 차곡차곡 담아내 보여주고 싶어서다. 곡 작업과 프로듀싱에도 직접 참여했다. 첫 번째 선공개곡 ‘라이츠 온’(Lights on), 두 번째 선공개곡 ‘아이 투 아이’(Eye to eye), 세 번째 선공개곡 ‘오토매틱’(Automatic)을 통해 때론 강렬하게, 때론 감성적인 면모를 보여주며 차별화된 디스코그래피를 쌓아아고 있다.그 때문일까. 노매드는 선공개곡만으로 벌써 글로벌 팬덤이 구축된 상태다. 유튜브에 공개된 선공개곡 영상에는 노매드의 데뷔를 손꼽아 기다린다는 댓글로 빼곡히 채워져 있다. 음악의 힘이 대단하다는 것을 다시금 일깨워주는 노매드다.노매드 리더 도의는 최근 이데일리와 인터뷰에서 “가요계에 아이돌 그룹이 참 많지 않냐”고 반문하며 “애써 차별화 포인트를 찾는 것보다, 우리가 잘하는 것을 제대로 보여주는 게 맞는 것 같다”고 말문을 열었다. 이어 “말 그대로 음악을 직업으로 삼은 만큼, 음악을 제대로 보여드리는 것이 우리의 가장 강력한 무기가 아닐까 싶다”며 “그 자신감으로 선공개곡을 순차적으로 공개하고 있고, 선공개곡이 마음에 든다면 타이틀곡도 함께 관심 가져 주시지 않을까 내심 기대하고 있다”고 말했다.노매드(사진=노매드엔터테인먼트)첫 번째 선공개곡 ‘라이츠 온’에 대해선 “강한 힙합 비트가 인상적인 곡이다. 어떻게 보면 노매드의 자신감을 어필하는 곡”이라며 “어딜 가든 빛이 날 테니까, 이 모습이 멋있다면 카메라 플래시를 켜서 우리를 찍어달라는 메시지가 담긴 곡”이라고 소개했다. 이어 “퍼포먼스도 함께 선공개했는데, 음악뿐 아니라 퍼포먼스도 잘한다는 것을 보여주고 싶었다”며 “노매드의 음악과 퍼포먼스의 매력을 함께 느낄 수 있을 것”이라고 자신감을 내비쳤다.두 번째 선공개곡 ‘아이 투 아이’에 대해서는 “앨범에 수록된 곡 중에서 가장 이지 리스닝한 곡”이라며 “너의 눈을 마주 보고 이야기하고 싶고, 영원히 사랑하자는 노랫말이 담긴 곡이다. 이성 간의 이야기일 수도 있지만, 사람 대 사람으로도 할 수 있는 이야기란 점에서 공감이 많이 될 것”이라고 했다.타이틀곡은 ‘캘리포니아 러브’(California Love)와 ‘노 프레셔’(No Pressure)다. 데뷔와 동시 공개되는 더블 타이틀곡이다. ‘노 프레셔’는 힙합과 R&B를 섞은 곡으로, 비트는 힙합이지만 사운드는 R&B스러운 느낌의 노래다. 도의는 “‘압박이 없으면 다이아몬드’는 없다는 메시지가 담긴 곡”이라며 “고난과 역경이 없으면 빛날 수 없다는 메시지가 마치 노매드의 이야기처럼 들렸다. 우리의 가치관과도 일맥상통하는 곡”이라고 설명했다. 노매드 도의(사진=노매드엔터테인먼트)노매드 준호(사진=노매드엔터테인먼트)노매드 원(사진=노매드엔터테인먼트)노매드 리버(사진=노매드엔터테인먼트)노매드 상하(사진=노매드엔터테인먼트)두 번째 타이틀곡인 ‘캘리포니아 러브’는 ‘오묘하다’는 단어로 대표되는 곡이다. 실제 노매드 멤버들도 이 곡을 설명하면서 ‘오묘하다’는 말을 자주 내뱉었다. 이 곡을 듣다 보면 캘리포니아 해변가에서 사랑의 감정이 몽글몽글 피어나는 느낌이 들 정도다. 정형화된 단어로는 설명하기 어려운, 쉽게 느낄 수 없는 오묘한 느낌이 담긴 곡이다.도의는 “이상하게 좋은 곡이라고 소개하고 싶다. 사실 좋은데 이유가 없지 않냐”고 되물으며 “멤버들, 회사 관계자들 모두 통틀어서 가장 ‘호’가 많았던 곡이다. 장르를 한정 짓기 힘든 곡인데, 아마도 직접 들어보시면 왜 이렇게 표현했는지 알 수 있을 것”이라고 설명했다. 이어 “누군가를 추종하기보단, 누군가에게 추종 받는 음악을 하고 싶다”고 자신했다.실제로 노매드의 음악 스타일, 앨범에 담긴 메시지 등을 살펴보면 K팝 성공 공식과는 사뭇 거리가 있다. 트렌디한 장르에 중독성 강한 멜로디와 노랫말로 짧은 시간 내에 강한 임팩트를 주는 요즘 음악과는 달리, 계속해서 듣고 싶고 생각나는 음악을 추구한다는 점이 노매드의 차별점이자 강점이다. 그런 방향성이 팀명인 ‘노매드’에도 잘 녹아있다는 점에서 멤버들의 만족감도 상당해 보였다.“이름 따라간다는 말이 있잖아요. ‘노매드’를 직역하면 유목민인데, 어딘가에 구속되지 않고 자유로운 음악을 하고 싶은 저희의 마음을 잘 담아낸 팀명 같아요. 약자로 풀어내면 ‘진심으로 춤추고 무대를 즐기기 위해 마이크를 가져오라’(Need Our Microphone And Dances)는 문장으로도 해석되는데요. 저희를 너무나도 잘 표현한 팀명 같고, 그런 느낌이 저희의 음악에도 잘 묻어난 것 같아요.”(리버)“노매드가 노매드하고 있다고 말할 수 있을 것 같아요. 그만큼 저희에게 딱 맞는 팀명이고, 만족도도 상당하고요. 데뷔 활동부터 저희의 생각과 의도대로 착착 진행된다는 점에서 자신감도 더 붙는 것 같아요.”(원)노매드(사진=노매드엔터테인먼트)노매드는 듣고 싶은 수식어가 무엇이냐는 물음에 ‘멋진 사람들’로 불리고 싶다고 했다. 특정 장르와 분야에 국한되지 않고, 언제 어디서든 멋진 사람이 되고 싶다고 소망했다.“유치하게 들릴 수 있겠지만 저희들은 ‘멋진 사람들’이란 단어가 참 좋아요. 진심으로 음악을 제대로 하는 멋진 사람들이 되고 싶거든요. 지금까지 보여드린 음악(선공개곡)도, 앞으로 선보일 음악(더블 타이틀곡)도 분명 굉장히 멋질 겁니다. 많이 기대해 주세요. 하하.”(도의)끝으로 정식 데뷔를 앞두고 있는 만큼 노매드 다섯 멤버들에게 활동 목표와 포부를 들어봤다.“노래하는 걸 참 좋아하는데. 모두가 인정하는 보컬리스트이자 그룹이 되고 싶습니다.”(준호)“다섯 멤버들과 큰 공연장에서 공연을 하고 싶습니다. 저희 음악을 좋아해 주시는 분들 앞에서 저희 노래를 부를 수 있다면 상상만 해도 행복합니다.”(상하)“지금껏 잘 해온 것처럼, 앞으로도 잘 해나가고 싶고요. 활동을 거듭할수록 더욱 성장하고 싶고, 한층 단단해진 모습으로 노매드의 음악을 이어가고 싶습니다.”(원)“일단 데뷔부터 하고 싶습니다. 정식 데뷔하게 되면 멋지고 재밌는 일들이 참 많이 일어날 것 같아요. 하하.”(리버)“저희의 음악으로 이 세상을 좋은 세상으로 바꿀 수 있도록 이바지하고 싶어요. 또 많은 분께 노매드의 음악을 전달해서, 최대한 많은 분의 인생 속에 좋은 추억과 기억으로 자리 잡고 싶습니다. 그때까지 저희가 가고자 하는 방향으로, 흔들리지 않고 묵묵히 걸어나가겠습니다.”(도의)
